一、整合表現要素對三維動畫設計的視覺效果
一部完美的三維動畫作品是一項復雜的系統工程,動畫的場景設計需要的不僅僅是繪景,同樣為三維動畫設計而服務,并且將故事情節有效的展現出來,從而完成戲劇漫畫的沖突。同時還會對人物性格動作造型進行有效的刻畫。設計者不僅要投入到動畫場景設計實踐過程中,而且還要努力去克服技術上的難題,同時還要對其理論進行全面的研究,尤其是探討造型設計形式、空間的設計形式以及色彩設計形式。在對三維動畫進行設計時,要加入人性化關懷,只有這樣才能更好的吸引觀眾的興趣,滿足觀眾的要求。其一,促使鏡頭的表現力得以提高。三維動畫最開始主要應用于科技領域,并且其最大的用途還是對真實情況的仿真,目前三維動畫更多的應用于藝術領域,特別是影視行業,并且已經出現了很多優秀的作用,創造了巨大的經濟財富。在三維動畫中,攝影機一般是虛擬的,它能夠順利實現現實電影中攝影機所不能完成的工作,并且獲得比較生動的圖畫。以前,很難拍攝到極近鏡頭或者長距離的鳥瞰鏡頭,成都實驗室裝修www.vnnu.cn,但是現在利用三維虛擬攝影機都能夠輕松的完成。其二,提高角色運動與空間的表現力。在進行三維動畫設計時,虛擬的立體空間就是我們一直追求的空間效果,角色在其中可以實現任何方式以及任意角度的運動,除了三維軟件自身所具備的動力學系統外,還可以順利的實現與動捕儀相配合起來,最終帶給觀眾一種逼真的、激烈的視覺運動畫面。
二、三維動畫設計中的視覺形式的構成規律
計算機三維動畫的視覺設計主要是利用造型的手段來進行傳達信息。視覺上的美感是視覺語言的一大特征。與普通的語言相比較,視覺語言具有明顯的區別。視覺語言本身具有獨特的規律,只有遵循這些規律才可以將視覺語言的表現優勢發揮出來。
(一)對稱
美學形式的原理之一就是指對稱。自然界中的葉子、花瓣以及魚鱗的排列中都可以遇到線、面對稱的多種多樣規律性。在建筑物上,對稱也是非常重要的。然而在繪畫中也會將對稱作為藝術表現組成的因素而出現,比如達芬奇的《最后的晚餐》其實就是一個對稱構圖的范例,對稱給人一種安定、嚴肅的感覺。在古典主義作品中,對稱成為構成藝術形式的最重要的規則。
(二)比例與分割
比率其實比例或者相互分割的意思。在希臘羅馬時代,比例幾乎與對稱做間義語而使用。希臘語中“類似”的意思應該是“依照比例”。其中所說的比例或者相互分割是指長度。比如:美麗的人體具有某一種比例。比例成為美學史上最早提出的法則之一。在文藝復興時期,比例美成了神圣的法則。達芬奇認為美是完全建立在各部分之間的神圣比例關系上,這實際是說比例法是美感的基礎。在古希臘的雕塑中也經常可以看到這種黃金分割的比例。達芬奇的代表作《蒙娜麗莎》就是按照黃金分割的比例來構圖的,現代畫家也將黃金分割的比例運用到他們的創作構圖中。在創作構圖中,恰當的運用比例原理是非常有意義的,但是僅僅具備嚴密的數理邏輯性的繪畫并不一定是佳作。如果不考慮到內容,過于追求化,這就會影響到創造性的發揮。
(三)節奏與韻律
節奏是一個有秩序的過程,其可以提供著可靠的步調以及格局。如果構建起了節奏,我們就能夠預見到它的連續性。通過保持節奏,可以感受到其中的愉悅。節奏是一種有次序和有規律的變化,其中可以被理解為在形式結構上所形成的視覺效果。秩序規律的模式影響著造型的節奏。人的每一個活動都與某種節奏形式有著非常密切的聯系。走路的步態、雙膀的擺動都有明顯的節奏,不同年齡的人、不同性別的人,其走起路來的節奏也是不相同的。節奏一詞本有規律地重復出現的意思。比如:在音樂中曾經被定義為“相互連接的音所經實踐的秩序”。對于音樂而言,節奏是非常重要的一個因素。在不具備時間要素的創造作品中,有不少情況都會將節奏作為反復的形態以及構造,比如連續的線等。雖然有時候是靜止的作品,觀察的視線應該要追求其中所說的線、形與形態要素之間的排列。節奏是一種較為特殊的表現手段,有時候具有直接描繪意義,并且節奏在某種藝術中起著非常重要的作用。如:節奏的視覺快感、重復形成的節奏、交替形成的節奏以及漸變形成的節奏,所以要合理的控制好節奏。
三、結語
近幾年來,隨著科學技術的快速發展,三維動畫設計逐漸涌現出來。在進行三維動畫設計時,每個畫面中的視覺表現元素都含有藝術內涵,極易刺激人類的情感以及思想,最終可以完成感情與理性上的交融,同樣也可以實現技術與藝術上的交流,這樣做不僅可以實現審美意識以及視覺藝術表現,而且還能實現不一樣的視覺藝術效果。